Що таке синтезатор
На початку 20 століття почали з'являтися перші електроінструменти, наприклад, гітари та деякі види клавішних інструментів, які використовували електрику для посилення звуку. Це проклало шлях для експериментів з електричними сигналами й звуковими хвилями, що призвело до розробки першого синтезатора — пристрою, здатного генерувати звукові тони електронним способом, без використання механічних джерел.
Як з'явився синтезатор?
В 1906 інженер Лі де Форест винайшов катодну радіолампу, що стало важливим кроком до посилення електричних сигналів. Цей винахід послужив поштовхом до перших експериментів зі звуком, але реальна революція відбулася в 1920 з появою терменвокса, створеного Львом Терменом. Якщо вам було цікаво, хто створив синтезатор – історія згадує саме Термена. Він використовував осцилятори для створення звуків, які можна було змінювати рухом рук. Терменвокс продемонстрував, що це можливо не лише за допомогою механічних інструментів, а й завдяки електриці. Це і стало одним з перших прикладів аналогового синтезу звуку, який ще мав подальший розвиток.
Наступним важливим етапом стало створення поліфонічного синтезатора Hammond Novachord у 1938 році. Цей інструмент дозволяв грати акорди та збагачував звучання музики, але все ще ґрунтувався на аналогових технологіях.
Проте методи синтезу звуку поступово ставали дедалі складнішими. 1948 року радянський інженер Олександр Мурзін розробив інструмент АНС, який використовує оптичний синтез для запису.
У 1957 році з'явився RCA Mark II Sound Synthesizer, який був цілою системою, що нагадує перші комп'ютери. 1960-ті роки поширення транзисторів ознаменувало появу нових типів синтезаторів: Роберт Муг створив модульний інструмент Moog Modular. Він показав, що сінти можуть як імітувати реальні звуки, а й створювати нові тембри. Альбом "Switched-On Bach" 1968 продемонстрував цю можливість.
Паралельно з Мугом Дон Букла розробив інструмент Buchla 100, який використовує інноваційні методи управління, що призвело до експериментального підходу до музики. У 1970-х роках Minimoog Model D та інші синтезатори з поліфонією почали активно входити до музичної практики, змінюючи підхід до композиції.
Наприкінці 1980-х індустрію змінила цифрова революція. Нові аналогові та цифрові синтезатори стали широко доступними. Поява цифрового органу Yamaha DX7 з використанням FM-синтезу стало справжнім хітом та визначило звучання цілого десятиліття. Завдяки мікрочипам інструменти стали легкими, багатофункціональними й доступними, а їх використання значно спростилося.
З появою персональних комп'ютерів та цифрових робочих станцій наприкінці 1980-х років синтезатори почали еволюціонувати у софтверні інструменти. VST-плагіни та емулятори класичних синтів дозволили музикантам працювати з ними на новому рівні, і тепер будь-який охочий міг стати композитором, маючи лише комп'ютер та кілька плагінів.
Що таке синтезатор і як він працює?
Синтезатор – це музичний інструмент, який створює звуки за допомогою електрики. Він працює, генеруючи електричні сигнали, а вони перетворюються на звукові. Для цього використовуються різні види синтезу звуку – аналоговий чи цифровий. Ми згадували про це у статті “Як вибрати синтезатор для початківців” у нашому блозі.
Зазвичай, він виглядає як клавіатура, схожа на піаніно. Усередині знаходяться електронні схеми, які генерують звукові сигнали, а також контролери, що дозволяють налаштовувати параметри — від гучності до тембру. У багатьох сучасних моделей є дисплеї, кнопки та ручки для керування ефектами та функціями.
Розглянемо детальніше, як працює синтезатор, більшість моделей:
- Коли ви натискаєте клавішу інструмента, він починає створювати звук. Кожна кнопка відповідає певній ноті.
- Далі відбувається генерація звуку. Аналогові сінти використовують спеціальні ланцюги, що створюють звукові хвилі. Наприклад, якщо ви хочете глибокого баса, інструмент створить низькочастотну хвилю. Цифрові використовують комп'ютерні алгоритми до створення звучання. Вони можуть точно відтворювати різні інструменти або створювати нові звуки, яких немає у природі.
Зрештою музикант може змінювати звучання, додаючи ефекти (наприклад, реверберацію або дісторшн) або перемикаючи параметри (наприклад, гучність, тембр) за допомогою ручок, кнопок або екранів.
Запрошуємо ознайомитись із синтезаторами у магазині “Паті на Хаті”
На сайті ви можете детальніше ознайомитися з цими інструментами, їх характеристиками, подивитися, скільки коштує професійний синтезатор та, можливо, вибрати собі перший інструмент. Наші менеджери нададуть професійну консультацію та допоможуть обрати модель.
Кому і навіщо потрібний синтезатор і що з ним можна робити?
Він використовується музикантами, композиторами та продюсерами для створення, запису та виконання музики. Але краса цього інструменту в тому, що він підійде взагалі всім, а не лише тим, хто займається музикою.
Наприклад, деякі синтезатори Касіо розроблені для любителів та новачків. Вони мають велику популярність завдяки доступності, простоті використання та безлічі вбудованих функцій. Так, Casio CT-S300 з 61 клавішею та 400 звуковими сигналами дозволяє легко створювати музику будь-кому, навіть без серйозної музичної освіти.
З вбудованими акомпанементами новачки можуть грати цілі композиції, просто натискаючи акорди. Процес створення музики стає інтуїтивно зрозумілим та веселим. Також у багатьох сінтах бренду є попередньо завантажені пісні та навчальні функції. Наприклад, у моделі LK-265 є вбудовані мелодії з підсвічуванням клавіатури, які показують новачкові, які клавіші натискати.
Коштують такі синтезатори недорого, місця займають мало, і підходять буквально всім.
Отже, як використовувати синтез звуку в музиці, звукорежисурі, і для душі:
- Створювати мелодії. Музиканти, наприклад, можуть сісти та просто почати грати. Уявіть, що ви налаштовуєте звучання та вибираєте, скажімо, яскравий пед. Ви починаєте імпровізувати, натискаючи клавіші, і раптом ви отримуєте мелодію, яку ви можете записати.
- Займатися аранжуванням. Після того, як мелодія готова, ви можете додати до неї інші інструменти. Наприклад, натискаючи клавіші, ви створюєте басову лінію, яка підтримуватиме мелодію. Потім можна додати синтезовані ударні, щоб зробити композицію ритмічнішою. Так ви отримуєте повноцінний музичний твір.
- Програмувати звуки. Наприклад, ви хочете відтворити звучання, схоже на дзвіночки. На синті можна поекспериментувати з різними параметрами — змінювати висоту тону, додавати ефект реверберації, щоб сигнал звучав більш просторово. Це дозволяє створювати абсолютно нові та оригінальні звуки.
- Виступати. Синтезатори часто використовуються на сцені. Наприклад, клавіша може грати свою мелодію, а потім додавати ефекти, змінюючи звучання в реальному часі. Це робить виступ більш динамічним та цікавим.
- Записувати та продюсувати. У студії музиканти підключають інструмент до комп'ютера. Припустімо, ви працюєте над треком і хочете додати гітару, але не бажаєте, щоб вона звучала як звичайна гітара. Ви використовуєте сінт, щоб записати “гітару” та додати її до своєї композиції.
- Створювати саундтреки. Композитори, що працюють над фільмами часто використовують ці інструменти для створення музики. Наприклад, для фільму про космос можна синтезувати сигнали, які передають почуття безмежних просторів та технологій.
Повторімо: дізнатися більше ви можете у наших консультантів та у блозі. Якщо ви вже знаєте все про синтезатори й хочете розширити межі своєї творчості, з радістю запрошуємо до нашого каталогу. На сайті “Паті на Хаті” є багато чудових моделей для виконавців усіх рівнів. Для дітей, любителів та початківців, а також професійні сінти та робочі станції для виступів на сцені та записи у студії.
Що таке аудіоінтерфейсРозберемося з тим, як закрити більшість студійних завдань, не виходячи із дому.
Не знаєш як обрати цифрове піаніно??Наші експерти готові допомогти вам зробити правильний вибір!
