76 524 ₴
Джордж Бенсон, якого мільйони цінують як музикант та виконавець, завжди виконував подвійну роль: досвідченого імпровізатора та яскравого артиста. Він послідовно ставив своє проникливе мистецтво на службу веселого проведення часу. Доповнюючи свій унікальний підхід хитрим, спокусливим ритм-енд-блюзом, він заслужив бездоганну репутацію однієї з найпідприємливіших і найчарівніших зірок музики.
Мало хто міг передбачити такий разючий рівень слави близько сорока років тому, коли Бенсон був гітаристом-початківцем, який працював у пабах на кутах свого рідного Піттсбурга. Саме тут зародилося його бажання догодити юрбі. "Спочатку я був артистом", - з гордістю каже він. «У дитинстві я співав, танцював та грав на гавайській гітарі у нічному клубі. У міру розвитку моєї кар'єри я мав задоволення грати з найкрутішими джазовими музикантами на планеті. ... Але це не змінює мого бажання розважати людей. Ось хто я насправді».
Бенсон рано зустрів Уеса Монтгомері, одного з творчих джазових виконавців; Ветеринар похвалив молодого гітариста, закликавши його продовжувати і так вражаючу роботу. На початку 1960-х Бенсон навчався в органіста брата Джека Макдаффа; він знайшов грубий свінг органіста благодатним ґрунтом для хитрих, впевнених та сміливих гітарних партій, що принесло йому ранню репутацію майстра.
"Джек навчив мене багатьом речам", - розмірковує Бенсон. «Багато джазових мелодій, які ми грали разом, були танцювальними, і це сприяло моєму розумінню того, чого хочуть люди. Коли джаз був танцювальним, він був королем. Інтелектуальні речі, які з'явилися пізніше — Чарлі Паркер і таке інше — звернулися до розумнішого звуку. Це було добре, і це зрозумів. Але мені дуже подобається, коли люди встають на підборах і божеволіють».
Монтгомері назвав одну зі своїх найкращих платівок Boss Guitar. Бенсону вистачило і переконаності, і сміливості, щоб переслідувати свого героя за п'ятами; його дебют у 1964 році був випущений під назвою The New Boss Guitar. Він відповідав своїй назві. Тон Бенсона був соковитим, а його блюзові соло виблискували ретельно відточеною логікою. Переважали веселий фанк та естетика свінгу.
На той час, коли легендарний шукач талантів Джон Хаммонд підписав контракт із Бенсоном до Колумбії, ім'я гітариста вже циркулювало по всій індустрії. Його робота на лейблі довела, що здогад Хаммонда виявився вірним: мозок і спалах були ідеально синхронізовані.
«Я сів із великим сліпим піаністом із Сан-Франциско на ім'я Фредді Гембрел», - згадує Бенсон. «Він відкрив мені кілька чудових способів міняти акорди та виходити з них, а також поєднувати гармонії. Звичайно, я все ще хотів бути схожим на Чарлі Крістіана, Джанго Рейнхардта та Хенка Гарланда – моїх героїв. Мені завжди подобалися гарячі гітаристи, хлопці».
Гра в цій комбінації забезпечила Бенсон доступ до всіх видів арен. Його робота була безмежна: в кінці 60-х він був присутній на п'янких сесіях Майлза Девіса,
Приєднавшись до лейбла CTI у 1970 році, він об'єднався з багатьма найкращими джазовими інструменталістами, включаючи Стенлі Террентайна, Рона Картера та Фредді Хаббарда. Його популярність та престиж ще більше зросли. Класичних альбомів, таких як Beyond the Blue Horizon, було достатньо. Але через деякий час від музи Бенсон стали виходити інші ідеї. І навколишнє середовище здавалося непридатним для зростання.
«Я роками кричав про своє гітарне звучання, а вони не хотіли про це чути. Я хотів використати свою групу в студії, просто влаштуватися зручніше та протестувати дещо. Але це було байдуже, що висмикувати зуби. Коли я вперше спробував підспівувати під гітару, усі в студії зашикали. Усі сказали, що це не спрацює. Коли я познайомився з Томмі ЛіПумою, все змінилося. Він сказав: "Звичайно, давай додамо трохи вокалу, розумієш?" куди ми дістанемося. І ви знаєте, що сталося після цього».
Відбулася подія Breezin', перша джазова платівка, що досягла платинового рівня продажу. Блокбастер 1976 року, його перший за довгий час співпраця з Warner Bros. Records, приніс інструментальну велику пісню на джазове радіо. А душевна версія Бенсона This Masquerade Леона Рассела, в якій гітарист грав скаттерами разом зі своїм сольним брейком, стала поп-хітом. За ним послідувала безліч поп-хітів, у тому числі спекотна версія On Broadway і чарівна Give Me The Night, яка схвилювала багатьох танцюристів. Бенсон був суперзіркою.
Деякі старі фанати були незадоволені цим новим поп-успіхом. «Думаю, це найбільший злочин, який я скоїв серед любителів джазу», – каже Бенсон. «Їм не завжди подобається бачити, як ти граєш для широкого загалу. Вони хочуть, щоб їх догоджали. Але я пробував такий підхід і він у мене не працює. Ніхто не може залишатися в одному положенні протягом 30 років. Я завжди намагався показати свій досвід. Ти вчишся, ти змінюєшся. Двері відчинилися, і я увійшов до них».
Упродовж 1980-х років Warner Bros. і LiPuma продовжили свій оглушливий успіх, випустивши несколько приголомшливих платівок Бенсона. Окремо вони змішали грув та гітарну партію, довівши, що R&B був природною частиною профілю Бенсона. Спільно вони зміцнили його світову популярність. Гітарист виграв десять премій ГРЕММІ, виступав у всьому світі і захоплював своєю грою безліч глядачів.
В середині 90-х Бенсон пішов за LiPuma на лейбл GRP. Їх союз виявився плідним у художньому та комерційному відношенні; обидва хотіли зберегти це. Разом вони огранили перлину 1996 року «Це правильно». Він пропонував сучасну версію сучасного джазу, нагадуючи слухачам, що Бенсон був одним із родоначальників цього жанру.
Сьогодні інтереси Бенсона численні. Його часто помічають у джаз-клубах Манхеттена, де він перевіряє виступи гітаристів-початківців. Найвражаючіших з них іноді запрошують назад до штаб-квартири Бенсона на джем-сейшни та стилістичні пау-вау.
«Молоді кішки пробуджують у мені щось із перших днів, — каже Бенсон. — Мені подобається слухати та грати з такими хлопцями, як Джошуа Редман, Рой Харгроув та Крістіан МакБрайд. Коли вони кажуть мені, що в мене є сили, я відчуваю великий."
Бенсон пішов за "Це правильно" з "Standing Together", також на GRP. Альбом запевнив, що його музика стала гострішою, ніж будь-коли, оскільки він використовував елементи хіп-хопу та карибських ритмів, щоб зберегти свій індивідуальний R&B на гострій стороні.
«Я не проти солодощів для вух, – сміється він, – але мені подобається, щоб мій звук був значним, а не просто шумами у платівці. Деякі з тих мінусовок, які ми використовували, є класними. Вони дали мені невеликі шматочки звуку, щоб відобразити звук моєї гітари». лінії вимкнено».
На альбомі Absolute Benson він знову дивує нас, спираючись на інструментальну музику. Лише у трьох мелодіях альбому є вокал, тому його відмінна гра на гітарі займає центральне місце. Поєднуючи джаз з R&B та блюзом, Absolute Benson прагне доступності та нагадує альбоми Бенсона початку-середини 1970-х років. Абсолют Бенсон ілюструє віртуозність Бенсона, не жертвуючи при цьому його відданістю груву, биту та мелодії.
Незважаючи на обмеження передбачуваності, він побудував кар'єру на тому, щоб винюхувати те, що людям подобається чути, і у що йому подобається грати.
"По дорозі мені довелося порушити пару правил", - розмірковує він. «Існував неписаний закон: будь крутим, не будь надто непристойним. Але колись джаз був розважальною музикою. І найпростіший спосіб залучити людей – змусити їх притупувати ногами. вони підуть вашим шляхом. Отоді я зможу вставити в музику будь-яку джазову лінію. Як тільки публіка зрозуміє, що я їх поважаю, вони дозволять мені бути тим, ким я захочу. Я сподіваюся... ні, я вірю, що так буде завжди.
На альбомі "Irreplaceable" він відзначає поворот назад до шовковистої сексуальної соул-музики... з сучасною міською ноткою. "Я просто намагаюся розбудити деяких людей", - каже Бенсон впевнено. хіпстера з Піттсбурга: «Дайте їм те, чого вони не очікують. Так само, як у 76-му, коли я записував Breezin', і всі чекали інструментальної музики зі швидкістю 8000 нот на секунду, як я робив у минулому. Натомість я записав на них вокал «This Masquerade»! Отже, цього разу ми наступаємо зліва. Коли діджей каже: "Це був Джордж Бенсон", люди скажуть: "Що?" Вони не повірять... і це те, чого хочемо».
Унікальний 6-струнний підпис із напівстатевим корпусом, підписаний ім'ям легендарного джазового гітариста - Джорджа Бенсона. Інструмент вражає неймовірно точною обробкою, високоякісними компонентами та дуже теплим, чистим та вибірковим звуком. Ідеальний вибір для любителів джазу, свінгу та блюзу.
Накладка грифа із чорного дерева
Ebony виробляє щільні низькі та середні частоти із чітко вираженою атакою верхніх частот. Він також забезпечує швидкий відгук та багатий сустейн.
Характеристики
Тип: Електрогітара
Вид: Правосторонні
Кількість струн: 6
Колір: Brown Sunburst
Кількість ладів: 22
Кількість звукознімачів: 2
Тип звукознімача: Хамбакер
Тип конструкції: Втачний гриф
Матеріал деки: Верхня дека з ялини, задня дека з клена, бічні сторони з клена
Гриф: 3 слойний Клен
Накладка грифа: Накладка грифа з чорного дерева
Мензура: 628 мм /24,7 дюйма
Регулятори: 2-гучність, 2-тон, перемикач
Бридж: Ebony bridge
Механіка (кілки): Золото
Інкрустація: інкрустація акрилом і морськими вушками
Струни: .011/.015/.022w/.030/.040/.050
Гарантія: 12 місяців (на електронні та механічні компоненти)
Основні | |
---|---|
Виробник | Ibanez |
Струнний інструмент | Напівакустична гітара |
Кількість струн | 6 |
Корпус гітари | Клен |
Верхня дека | Ялина |
Гриф | Клен |
Кількість ладів | 22 |
Конструкція грифа | Вклеєний |
Накладка грифа | Чорне дерево |
Гриф гітари | 24.75" |
Звукознімачі | Пасивні |
Колір | Коричневий |
Гарантійний термін | 12 міс |
Форма корпусу | Les Paul |
Стан | Новий |
Левостроронняя гітара | Ні |
Користувальницькі характеристики | |
Звукознімач | H-H: GB special (H) neck pickupPassive/Alnico GB special (H) bridge pickupPassive/Alnico |
ЛІвобічна гітара | Ні |